关于超宇宙：没有标题的对话

大约六年前，2015年10月，我写了一篇文章《一个“奥酷拉思”的未来——为什么我相信VR会改变娱乐业以及这个世界》。

写完就忘。如果不是'；写这篇文章，我不能'；别忘了再把那个关掉。。但是当我来来回回读的时候，突然发现当时讨论的很多核心思想都和我们要讲的元宇宙有很强的联系。

在那篇文章的结尾我提出了一些关于VR的问题，包括：

耳机什么时候能轻如蝉翼？以后看VR内容一定需要耳机吗？我们会戴一副隐形眼镜或者贴一个芯片来完全驱动我们的感官吗？

未来的人会不会完全生活在现实和虚拟世界中，拥有多重身份并在两者之间来回切换？

在虚拟世界中，大脑——而不是身体——会主宰一切吗？只要你愿意(当然，你可能要为此付费)是不是所有的物理极限都可以被打破，每个人都可以不用氧气瓶从地面跳到埃菲尔铁塔的顶端或者在数百米深的海底自由漫步？

除了娱乐，VR未来还将应用于体育、医疗、养老、教育、建筑、军事等领域。还有哪些应用可以诞生破解脑洞？

以后看电影是社交多还是孤独多？VR会让人类更家常吗？

毫无疑问，VR能让人产生同感。这样会增加世界的理解和好感吗？

这些问题正好有助于打开我们今天要谈论的核心内容：元宇宙。

回过头来看，六年前那篇文章最重要的一点应该是下面这句话：

"；如果说未来五到十年有什么东西能像优步颠覆全球出租车行业一样颠覆全球娱乐行业，我觉得就是VR(虚拟现实)。"

如果我今天能改写这句话，基于今天'；的认知，我会修改为：

"；如果说有什么东西能像特斯拉颠覆全球汽车产业一样，在未来五到十年内颠覆全球娱乐产业，我觉得就是'；虚拟现实NFT'；"

六年前我就讲完了VR。接下来，我将以问答的形式谈论超宇宙和NFT。A.

写完这段对话，我发了一条朋友圈：

"；我利用长假写了一篇关于超宇宙和NFT如何影响内容产业的文章。一万五千多字，正题。感觉IPO快到了，只差种子轮了。

有个朋友开玩笑说：这个标题好，难忘。

我想了想，它'；没有头衔是好事。《超宇宙和NFT》的核心思想是"每个人都创造东西"。最好把权利交给"创建标题"给所有需要转发这篇文章的读者和媒体。

文本

1。元宇宙：烂大街三个字

问：短短几个月，元宇宙三个字几乎"烂大街"。。一些投资者甚至说"只要创业BP里有元宇宙这个词，他们就不会读"。你同意吗？

王然：如果一个投资者在2000年说，只要他看到单词"互联网"在企业家BP里，还是2010年，他说只要看到"移动互联网"，你同意吗？

问：那么，在你看来，元宇宙是一个堪比互联网和移动互联网的机会？

王然：是的，元宇宙可能比互联网和移动互联网更大，因为互联网和移动互联网本质上是连接世界的。元宇宙本质上做的是再造一个世界或宇宙。你认为哪个更大？

问：唐'；你不觉得你在水下月亮镜里吹嘘一个华丽虚幻的概念吗？毕竟你六年前高度赞扬的VR并没有'；今天你看起来不太好。

王然：其实这六年VR取得的进步已经超过了大多数人'；的想象力，但还没到量变产生质变的地步。我们可以再等六年。如果六年后VR和超宇宙还是这样.

问：你是失败者吗？

王然：不，不，再等六年。

2。关于元宇宙

问：你刚才提到元宇宙是再造一个世界或者宇宙。但我们为什么要创造另一个世界或宇宙呢？不是'；一个不够吗？

王然：人类社会一直在用新世界取代旧世界，有时是和平过渡，有时是战争解决。为什么？就是因为总会有一部分人，甚至是相当一部分人，对现状不满。不满足导致改变的想法和冲动，改变的方法有很多。渐进改进是一种，暴力革命是一种，创新再造又是一种。

问：这个重建的元宇宙和我们原来的宇宙有什么关系？是两个平行宇宙吗？

王然：元宇宙和原宇宙是两个"平行和交叉"宇宙。这听起来有点矛盾，但它'；不是的。两者可以并行存在，也可以在某个时空与节点相遇，再并行，再相遇。对大多数人来说，元宇宙和真实宇宙可能有时平行，有时相交。并行不一定代表虚拟；交集必然意味着真理。一开始，人们还是会关心现实世界和元宇宙的边界。随着元宇宙的发展，两者的界限最终会越来越模糊，直至完全消失。超宇宙和真实宇宙将合二为一，成为一枚硬币的两面。

问：说了这么多，超宇宙的概念是什么？能不能先用普通人听得懂的中文解释一下？

王然：元宇宙是一个以数字生活为基本形式的宇宙，人们可以在其中扮演他们在现实世界中可能无法扮演的角色，并以此身份与元宇宙中的其他人进行互动，以创造协作和创造价值。在超宇宙中，人们可以做很多事情'；在现实世界中做不到，获得很多在现实世界中不容易甚至不可能获得的体验，同时创造出在现实世界中难以创造的商业价值。

脸书的Zuckerberg将超宇宙比作一个互联网在里面"而不仅仅是"观看和使用它"，这是有道理的。从这个意义上，也可以说，超宇宙是下一代互联网，是沉浸式互联网，甚至是终极互联网。

这几年经常听人说，所有行业都可以重做。可以因为新技术、新模式、新的社会基础设施、新的消费者代际交替而重做。借用同一个句式，超宇宙就是重做世界。

这件事发生在今年5月。古驰推出了数字版的古驰狄俄尼索斯(古驰[XY002][XY001])，上面有蜜蜂图案，只能在Roblox上购买和体验。。结果，这款隐形酒神包的转售价格竟然达到了4115美元，甚至比同样包装的零售价还要高700美元。

虽然有稀缺性导致的掠夺因素。但还是说明了同样的商品在现实世界和元宇宙中都可以有价值，甚至元宇宙中的价值可能比现实世界中的价值更高。这就是我之前说的，"重做世界"。

元宇宙是一个与现实世界平行交错的世界，也有真有虚。现实世界中所有的世界观和价值观、情感和关系、现象和模式、品牌和商品、数字存在和物理存在都可以在元宇宙中得到延续和发展。但它不仅仅是真实世界的简单映射。。它真正令人兴奋的是，它可以打破和跨越现实世界的物理界限和限制。

例如，在元宇宙中，你可以"飞"一分钟从北京到纽约，感受那里的一切，还可以出现在千万人支持偶像的演唱会上。在一个小时内，你可以建造一个像真实世界中的餐厅一样的餐厅，在同一个"时间和空间"，等等。这些东西可以'；现实世界中不可能发生的事在元宇宙中变得可能，这不仅可以支撑更大的想象空间。，还可以实现更高的效率，从而承载更多的商业价值。

问：很多人会用关键词来定义元宇宙，但不同的人会有不同的关键词。你的关键词是什么？王然：超宇宙的核心是四样东西。

首先，身份。你有一个独特而长久的身份，你可以利用这个身份在超宇宙中积累经验、经历、关系和财富。没有这样的身份，你只是元宇宙的观察者，而不是参与者。就像外星人从飞船上来地球看地球一样。

但这个身份可能不是那种与性别、学历、职业、国籍、经历、财富等相关的身份。在我们的现实世界中，它不是由某个权威赋予的。它是你根据你的价值观、世界观、品味、性格等因素，通过你在元宇宙中的NFT资产和活动，自己做出的选择和定义。当然也可以只是一个ID或者头像。

二、沉浸。你可以沉浸其中，融入其中。所谓沉浸感，既包括视觉、听觉、嗅觉、触觉，也包括感觉、感受、情感。这些存在于现实世界的东西，也应该存在于元宇宙，或早或晚。从技术角度来说，沉浸的前提是没有延迟。

第三，自我进化。。也就是宇宙是自我进化的，它并不按照一些预先设定的程序或者人为设定的规则运行。每个人都会不同程度的促进它的进化和成长。

第四，底层的货币体系和价值体系。。这是吸引人们愿意在这里确立身份、沉浸和进化的前提。元宇宙必须有一套底层的货币体系和价值体系，能够充分保证资产的所有权和价值在元宇宙中得到无边界的广泛认可。

问：元宇宙会是一个超大型的应用商店吗？

王然：没有，在我的理解中，Metauniverse并不是一个超级应用商店，更像是一个拥有游戏和游戏套装的超级游戏。所谓的"戏剧"就像生活，而生活就像"戏剧"。

问：未来的超宇宙是只有一个还是有很多？

王然：就像我们所知道的真实宇宙一样，宇宙是唯一的，但宇宙中会有无数大大小小的星系，有些星系会相互嵌套或交叉。超宇宙也是独特的。但在元宇宙中也会出现无数的星系、王国和部落。这些星系、王国、部落可以相对独立，也可以纵横交错。你有我，我有你。

对于元宇宙来说，最重要的是连接不同的星系、王国和部落。。如果他们能'；it'这不是一个真正的超宇宙。如果苹果还是苹果，安卓还是安卓，亚马逊还是亚马逊，沃尔玛还是沃尔玛，那么超宇宙就失去了存在的意义。在元宇宙中，苹果和安卓必须兼容。亚马逊和沃尔玛之间一定有一扇随时可以推开的门。这意味着标准、规范、协议甚至基础货币体系的统一。超宇宙最大的挑战在这里，而不是技术。

问：这可能是永远不会发生的事情。每个大公司都想在某个阶段垄断世界，国家和政府会有很强的自我保护意识，won'不是吗？王然：区分短期和长期的事情是非常重要的。我们常常假设短期内看起来特别强大的东西，会终止或打破更符合长期趋势的东西。但是如果你把它放在足够长的历史中来看，你会发现那些在短期内看起来很强大的力量可以'；实际上不能阻止长期趋势。在我看来超宇宙是一个长期趋势。这将要求每个人——包括企业、政府和国家——都有一个新的"元宇宙学"，虽然它可以'；不要一蹴而就，需要一个长期的过程。在这个新的宇宙中，连接比孤立好，互联比独立王国好。

当然，元宇宙并不排斥政府或国家特性，元宇宙的一部分也可以是红色的元宇宙。

问：怎样才能进入超宇宙？你戴上VR眼镜进入了吗？

王然：VR可以让元宇宙更加立体和奇妙。从这个意义上说，"超宇宙虚拟现实"将会是一个非常强大的组合。如果VR发展得好，当然有助于推动元宇宙的加速发展。但是VR和元宇宙并没有直接的对应关系。。Roblox，目前为止超宇宙领域最具代表性的公司，不是基于VR的，而是二维的。反过来，大量的VR游戏与元宇宙无关，只是给你一种身临其境的感觉。

超宇宙的门票可能各不相同。但走向超宇宙的意志和冲动首先必须来自内容，而不是媒介。事实上，超宇宙可以跨越媒介。无论你从什么终端登录，无论你是AR

/VR/MR

还是单纯的二次元，都可以进入超宇宙。。但前提是，一定有吸引你留在元宇宙的东西，也许是一个故事，也许是一个场景，也许是一个游戏，也许是一群爱好相同的人，也许是一个商机。这种事情不仅要吸引你，还要让你有兴趣参与其中，沉浸在入坑中。

问：今天回想起来，六年前你倡导VR是不是早了点？VR对超宇宙还重要吗？

王然：今天，大多数人仍然把2016年或2017年视为VR元年。从这个意义上说。提出VR这个概念并不算早。但这六年来，VR受制于硬件的发展，一直没有足够的内容引爆整个行业。所以不能说迎来了爆发式增长的拐点。

VR对于元宇宙还是很重要的。VR有利于沉浸感。沉浸感有利于提高我们在元宇宙中的体验。但是VR能力——包括用VR拍摄的能力和用VR玩的能力——在未来会成为美颜功能和耳机一样的标配。真正难的是学会如何利用VR完成好的叙事和世界建构。

我一直觉得没有沉浸就没有宇宙。能够'；t沉浸我们是真实宇宙的一部分，而不是超宇宙。但是沉浸感不会。不需要依赖虚拟现实。你不'；今天不需要戴虚拟现实头盔进入Roblox，对吧，但你仍然可以在那里获得一些沉浸感。

问：角色扮演游戏已经存在很多年了，并不是什么新鲜事。之前国外有个社区游戏叫Second

Life，博客时代你写过。也吸引了很多大牌机构入驻。按照你的定义，阿仁'；这就是你所谓的超宇宙吗？超宇宙听起来像新瓶装旧酒。甚至没有新的瓶子，而是在瓶子上贴了新的标签。

王然：也许最不一样的地方在于，无论是角色扮演游戏还是第二人生，都是按照运营商事先设定的逻辑和规则，实际参与角色扮演，促进角色发展的。它没有'；不要做上面提到的自我进化。。真正的超宇宙需要参与者自己决定一切，结果是不可控的，不可预测的。也许会有人提供场景和工具，但没有人会提前为你设定剧情和规则。一切都要自己往前推，摸着石头过河。

AI和区块链近十年的发展，为这种极度自主和自动化、去中心化和人为干预的价值观提供了发展的土壤和氛围。这是RPG、MMORPG和第二人生所不具备的外部条件。

问：什么时候可以确认元宇宙已经形成？

王然：任何人、公司、机构或政府都无法独立建立一个元宇宙，元宇宙的形成是一个自然的、定性的过程。。催化剂事件可能有很多，但没有一个能独立诞生真正的元宇宙。

这是因为每个人、每个公司、每个机构、每个政府都可以在元宇宙中建立一个部落、一个王国甚至一个星系。但是这样的宇宙是支离破碎的。只有将所有星系、王国、部落连接在一起，实现边界互通、身份互认、信息互享、价值互认，才会形成一个真正完整的元宇宙。当然，在0和1之间。会有无数的过渡带和中间状态，也可以称之为元宇宙，但还不够完整和彻底。

问：如你之前所说，是人类对现状的不满推动了元宇宙的形成。但是在超宇宙中，仍然会有"超宇宙人"对现状不满的人。。按照你的逻辑，他们会想要抛弃当时的元宇宙去建立元宇宙2和元宇宙3吗？王然：我们还没有'；t连宇宙的开端都搞不清楚，更别说宇宙的终结和元宇宙了。但是逻辑很有意思。如果我们认为在宇宙之外可以存在一个超宇宙，你应该'；我认为不可能'；不要成为超宇宙之外的另一个超宇宙。

问：超宇宙只存在于线上吗？还是也能渗透到线下？

王然：元宇宙和真实宇宙不是平行分离的，而是融合的。所以未来的超宇宙肯定是线上线下都有。。线下场景——无论是否沉浸式——都将成为元宇宙的重要组成部分；超宇宙将为线下娱乐，尤其是线下沉浸式娱乐带来更多可能。

线上和线下的各种可能，只举几个例子：

比如为了清除超宇宙中的一个链接，你可能需要下线去寻找线索或者完成一个任务。反之亦然。为了玩一个高级的离线场景，你可能需要先在线上获得足够的积分或等级。

另一个例子在超宇宙中拥有特定身份的人可能会在现实世界中一起吃饭，或者去玩一个相关主题的线下密室。

再举一个例子，您使用元宇宙的货币在元宇宙中您最喜欢的餐馆点餐。在超宇宙中经营餐馆的人也可以通过线下送餐服务提供实体产品。

3。元宇宙和内容产业

问：听起来元宇宙可以像真实宇宙一样全面吗？王然：是的。既然是另一个宇宙，那么从理论上讲，我们今天这个世界的东西，在元宇宙中也可以是一样的。不同的是，超宇宙允许我们突破许多我们今天无法突破的物理极限'；的物理世界，比如速度、高度、密度。。元宇宙的发展当然不会只影响少数行业；将对教育、医疗、消费、零售、金融等行业产生深远影响。

但今天我还是想重点谈谈元宇宙对电影、游戏等内容产业和娱乐产业的影响。因为对于内容行业来说，这是未来5到10年我能看到的最大的机会，其他的东西在量级上完全不可比。问：你是在鼓励电影和电视行业把超宇宙看作一个"春药"？

王然：如果你这么说，那没什么不好。反正也没有别的药了。因为许多其他对行业本身至关重要的事情可以'；t影响它，或者说它的影响非常有限。但是在超宇宙的情况下，这个行业真的有很多事情要做。各公司在元宇宙时代的命运还没写出来。对于内容公司来说，元宇宙可能不仅是解药和春药，甚至可能是长生不老药。

问：为什么这么说？王然：要理解这个结论。你必须了解三件相互关联的事情：

首先，在今天'；的移动互联网世界，全世界的用户都不再把钱花在应用上，除了电子商务。绝大多数用户'；在移动互联网上的消费，已经转移到了在游戏或者准游戏(比如社交直播)上获得更好体验的目的。

第二，版权交易本来就是一种落后的交易模式。与其他内容产业相比全球游戏行业已经率先从版权交易的泥潭中走出来，通过设备购买、体验升级、订阅等方式，让自己离一次性收费模式越来越远，把收入占比越来越大变成可重复、可持续、可预期，从而离SAAS模式越来越近。。这也意味着更长的充电生命周期和更高的资本市场估值倍数。

第三，元宇宙将推动全球内容产业向游戏产业靠拢，未来的内容公司——无论电影、音乐还是线下娱乐——必须同时是游戏公司。。这将带动内容产业从传统落后的版权交易和观看权购买模式向更加立体、丰富的游戏模式转变，越来越接近SAAS，并在这种转变中获得新生。

如我之前所说。整个元宇宙就像一个超级大游戏，有游戏和游戏集。对于内容公司来说，理解这一点可能会变得越来越重要。在《鱿鱼游戏》风靡全球之后，网飞推出《鱿鱼游戏》游戏及相关NFT资产几乎是必然的。。未来每一个影视内容公司，甚至每一个娱乐公司，消费公司，零售公司都应该有一个"首席游戏官"(首席

。

gamificationofficer)or"ChiefMetacosmicOfficer(ChiefMetacosmicOfficer).

影视行业的CEO们应该扪心自问：如果谷歌、苹果、亚马逊、网飞都能做出热门游戏，那么未来甚至Salesforce、Tesla都有可能进入游戏行业。为什么可以'；t迪士尼、环球、索尼做一个全球游戏？如果全世界都在做你应该做而没有做的事情'；做得不好，一定不是全世界的问题，而是你的问题，而且是大问题。

问：什么样的内容最有可能促进元宇宙的形成？

王然：我认为有三种机会可以促进元宇宙的形成。

第一类是社交属性强的内容，但这类内容很难独立于社交平台而存在。和传统意义上的内容公司没有直接关系。

第二类是适合广泛参与的超扁平化内容，尤其是具有临场感和沉浸感的实时内容，如主题活动、演唱会、粉丝见面会、体育赛事直播等。这类内容的优势是门槛低。参与人数多容易迅速引爆，缺点是来的容易去的快。一阵风过后，万物可能生长，也可能什么都不生长。

第三类是叙事场景和宇宙观宏大、人物众多、人物关系相对清晰、故事逻辑递进、游戏色彩丰富、沉浸感自然的超级IP内容，可以是电影、剧集或大型MMORPG游戏。。这类内容的优点是容易形成强大的粉丝效应，在核心受众中有很大的号召力和影响力，缺点是不容易破圈。你可能是哈利波特迷，但我'；我不是，所以我可能永远不会进入你们的星系。但是它没有'；不排除你是哈利波特迷，我是变形金刚迷。我们可以在超宇宙的某个地方见面。

这三类中，第三类显然是传统意义上与内容公司关系最大的一类。

问：元内容和传统内容最大的区别是什么？

王然：好的内容总是有几个基本属性：1。有魅力；2、有续作(或自续)的能力；3，有衍生变现的空间。

无论宇宙是什么，1都是基础。没有1

，什么都没有；一条命，两条命，三条命，三条命。。但是在元宇宙中，2和3会变得更加重要，因为内容的商业模式在元宇宙中会变得更加丰富和立体。

传统的内容变现方式无非就是卖，要么卖给用户，要么卖给平台，要么卖给广告主。。但是内容在元宇宙中的实现可能就完全不同了。比如：

哈利波特粉丝在霍格沃茨城堡举办生日派对或婚礼，线下婚礼服务商在元宇宙的虚拟场景中能否提供同样的服务？

《鱿鱼游戏》能否做成一款刺激的VR游戏以及游戏的核心元素(如木头人、雨形胂、弹珠等。)在元宇宙中被做成类似Loot(后面会提到)的NFT资产？

我们可以拍卖《顶楼》中几个主角居住的公寓连同里面的家具在元宇宙中吗？

能不能把《速度与激情》的报废跑车和飞机变成超宇宙游戏的装备进行量产？

能否将北京环球影城威震天的经典对话转化为变形金刚粉丝的NFT，将拍摄NFT对话的人请到环球影城，先和ZR威震天聊一聊，从而产生更多的NFT资产？

娱乐的核心是两样东西，内容和体验。在元宇宙之前，虽然内容和经验有重叠的部分，但基本上很容易区分清楚。比如电影、戏剧、音乐更注重内容；演唱会，体育赛事，密室，剧本杀，ZR直播更注重体验。

在元宇宙中，内容和体验的界限会越来越模糊。是什么让他们越来越难区分？，甚至完全融为一体？答案就是三个字：沉浸。身临其境的故事，身临其境的体验。

沉浸感会让你沉浸在内容中，你会在内容中获得体验——而不是在内容之外。你的身份不再是看客，而是参与者。。这是元内容和传统内容最大的区别。

问：未来在元宇宙中会出现哪些新形式的内容？

王然：未来会有很多新的内容形式，其中大部分可能是今天无法想象的。我可以试着举几个例子。

第一个例子：虚拟娱乐空间。比如在游戏或者电影场景中，我们会营造一个实时的、常态的娱乐空间，包括虚拟剧院、虚拟舞台、虚拟电影院、虚拟健身房、虚拟游乐园、虚拟公园等等。堡垒之夜的派对

Royale已经在这么做了。今年4月，特拉维斯

斯科特'；《堡垒之夜》游戏场景中的s演唱会吸引了超过1200万粉丝同时观看，这在现实世界中是不可想象的。

第二个例子：围绕电子游戏IP的商业世界构建。最近，网飞和纽约布鲁克林博物馆联合推出了一个只存在于网上的虚拟展览，展出的内容是网飞戏剧《王冠》和《后翼弃兵》的服装。沿着这个思路思考。影视作品中几乎所有的服装、道具甚至拍摄场所都可以在元宇宙中轻松展示、使用、租借和出售。

第三个例子："混合住宅"的IP字符。比如刚刚开业的北京环球影城。哈利波特、变形金刚、小黄人各有各的专区，但有没有可能它们同时出现在一个虚拟场景中，生成一个新的故事？

第四个例子：粉丝参与的基于原生IP的二次创作。传统上，视频IP是受到严格保护的。非著作权人不能随意使用IP。但随着短视频和UGC的发展，视频IP的民主改编逐渐成为一种趋势。这种情况下，IP方的心态和姿态可能需要及时调整，跟风或许是更好的商业化路径。

第五例：影视作品主演"数字艺术家"。今年年初，Epic旗下的虚幻引擎(Unreal

Engine)发布了一款梦幻般的"数字人"生产工具，——金属人

。

Creator，它能在一个小时内创造出与ZR难以区分的数字人，面部表情的细节和逼真程度令人震撼。在不久的将来，我们肯定会看到数字艺术家扮演主要角色的电影和戏剧。你还会看到以数字歌手和数字主播为中心的演唱会和直播间。

问：数字艺术家的出现会不会让未来的艺术家失业？

王然：数字艺术家与ZR艺术家相比，在安全性、可控性、时间灵活性等方面明显有很多优势。。数字艺术家取代ZR艺术家，短期内不会大规模发生，但长期来看，数字艺术家在影视作品中的作用会越来越大。

数字艺术家能够'；短时间内不能完全取代ZR艺人的一点是，做数字艺人并不难。但是，通过好的故事，创造出真正具有商业价值的数字人物和数字偶像，还需要很长的时间。短期内我们可能更容易看到的是一两个数字艺术家的出现，作为ZR系影视作品中的探索和营销噱头。在很长一段时间内，ZR艺术家和数字艺术家应该还是相辅相成的。

当然，随着技术的发展和经验的积累，数字艺人的造星机制会越来越成熟，在娱乐圈的影响力也会越来越大。也许在未来的某一天。我们可以看到，数字艺术家在影视作品中对故事的发展起到了主要的推动作用，甚至有一天我们可能会看到一部所有数字艺术家都参与其中的影视作品；当时或许是ZR艺人的出现成为了影视作品的营销噱头。

问：在互联网时代和移动互联网时代，国外有一些内容公司已经成长为平台，比如迪士尼，但是中国好像没有。相反，像优爱腾这样的平台公司已经做出了"平台内容"公司。在超宇宙时代内容公司会更有机会成长为平台吗？

王然：我一直说，在现实世界里，内容公司做平台只有两种可能，要么把自己做得和迪士尼一样大，要么联合起来共同打造平台。。这两种可能性目前在中国都不太可能发生。

现在，除了这两种可能，还有第三种机会，那就是元宇宙。

元宇宙始于内容，而非平台。这对内容公司来说是最好的消息。在元宇宙之前内容几乎不可能成长为一个平台，除非你有迪士尼或者环球或者索尼的规模。但是，在元宇宙时代，一个足够强大的单一内容，就可以扩展成一个足够大、足够震撼的星系、王国或部落。

我们说元宇宙从内容开始，其实有两层意思。

首先，对于内容公司来说，压制内容上的大动作是有价值的，元宇宙有助于牵引和拉长部分内容的价值链。一个重磅内容的价值可能比100个普通内容大很多倍。内容成长为平台是符合逻辑和自然的。

其次，对于平台公司来说，除非你是基于提供Roblox这样的工具和社交关系。否则上来就打开平台姿势或者摆出平台姿势都没有意义。核心是你能不能掌握在元宇宙中最适合野蛮扩张的内容。内容的大小决定了平台的大小。

问：在元宇宙时代，内容成功的概率会比以前高吗？

王然：不会，元宇宙不会奖励平庸的内容，也改变不了平庸内容越来越没有价值的命运。无论在哪个时代，都很少有内容有机会长成参天大树甚至星系。但不同的是，在元宇宙时代，一旦你做出这样的内容，你自然会成为一个平台。这在优爱腾时代是不可能的。换句话说，超宇宙不仅没有降低，反而迅速增加了制作内容的难度，但正是因为难，所以一旦制作出来，回报也是巨大的。超宇宙把赌场里的21点变成了彩票。

问：什么样的公司有机会成长为元宇宙的平台？它们更有可能存在于今天还是我们都没听说过的公司？王然：如果历史有任何参考意义的话。我认为更安全的答案是一个新的平台。今天不存在的时代将诞生于元宇宙，但它不会'；不代表那些今天如日中天的公司会被甩出车外。他们中的一些人将继续持有元宇宙的门票。

预测谁会成为超宇宙的平台意义不大，因为一些非常重要的平台可能还没有诞生。我认为有四类公司会有更大的机会，不管它们今天存在与否。

第一类是提供工具和环境的公司，

Roblox是其中之一，但不应该是唯一的。虽然看起来Roblox发展的不错但事实上，我们不'；我不知道它是否会成为元宇宙时代互联网时代的苹果、谷歌和脸书，或者更像开创互联网时代但今天已经消失的网景和雅虎！

第二类是做新一代AR/VR/MR社交的公司。我知道扎克伯格'；s将脸书打造成一家元社交公司也是基于AR/VR/MR社交网络的视角。在互联网和移动互联网时代。脸书和腾讯都通过社交建立了极其丰富的商业生态系统；在超宇宙时代，这样的机会也存在。

第三类是制作超大内容的公司，比如《哈利波特》或者《权力的游戏》。。这类公司可能是头部内容公司，也可能是视频网站。那些拥有强大粉丝基础的超级内容，最有可能率先构建一个与原著紧密相关的虚拟世界，让进入者有机会与剧中人物共存、共情、共同成长。当然迪士尼、环球、网飞等拥有多个IP的内容公司，也可以尝试将自己的IP聚合起来，形成一个在线沉浸式的迪士尼乐园或环球影城。

第四类是做下一代智能终端和脑机接口的公司。。他们有机会控制通往元宇宙的高速公路，就像苹果用硬件卡住移动互联网的喉咙一样。

以上四类公司，第二、四类应该以大公司为主，创新型企业即使短时间内有所作为，也很可能被大公司收购。。第一类和第三类新兴公司都有机会。当然，在成长的过程中，可能需要互联网巨头一定程度的参与和加持。

问：如果我想成为你说的第三种超级内容公司，最重要的是什么？

王然：是IP的量和质。只有超级IP才有机会支撑起元宇宙中的重要星系，并在此基础上构建元宇宙。过去二三十年全球娱乐产业发展的历史告诉我们，超级IP和星系一样，是可以不断扩张的。

以网飞系列《巫师》(巫师)为例，该系列根据1992年出版的一部波兰小说改编。它于2015年首次登上纽约时报书单，因为《巫师3》游戏获得了巨大成功。。2019年，当网飞推出《巫师》时，它再次登上了纽约时报的榜单。这部剧直接导致了巫师游戏同时在线人数增长了3倍，Twich上观看游戏直播人数增长了3倍。波兰公司CD

发布了这款游戏。

ProjektRed'；公司的股价瞬间上涨了50%。

再比如《权力的游戏》。这本书出版于1996年，在2011年该系列问世前的15年里，仅售出1500万册。在该系列问世后的8年里，它售出了6500万册。

问：除了质量，数量重要吗？王然：数量当然很重要。如果你一年有4-5部超级IP剧，每部12集，每周一集。你几乎成了一家每周都能联系到你的受众，并且几乎全年不间断地为他们提供服务的公司。当然，从实际播出效果来看，12集全部一次性上架可能更好。所以，其实一个头部内容公司需要满足的制作量，应该远远超过一年4-5件的规模。

元宇宙是一个包容的宇宙。你拥有的超级IP内容越多，你能装进去的东西就越多，你能勾住的用户就越多。不同的内容和用户可以相互联系的地方就越多。

问：哪些剧或电影最有可能打开元宇宙的大门？王然：我想它'；还是那些有历史观和世界观的东西。，如战争、警察、间谍、悬疑、科幻、绝望和ZR游戏为题材。相对来说，太现实的东西，比如喜剧、爱情、家庭伦理、审判等。会稍微远离元宇宙。

问：就元宇宙的构建而言，电影会比电视剧更有潜力吗？

王然：未来通向超宇宙的内容IP应该是立体的、全媒体的、无处不在的、共生的，不应该是孤立存在的。。只用一种媒介打造一个IP，就像只用一种材料盖房子，或者只用一只手吃一顿西餐。

戏剧可以支持电影，电影可以支持游戏，游戏可以支持书籍，书籍可以支持戏剧，等等。因此在IP策划中，除了故事本身，如何实现跨媒体的分工和联动也将成为重要课题。每种媒体关注什么，各种媒体出现的顺序和时间表，都需要一个完整的计划。

问：说这么多。如果我是一家内容公司，我能做什么？超宇宙听起来有点遥远。

王然：正因为还有点远，所以内容公司提前做一些准备是有道理的，在比较长的雪道上搭建护城河和竞争壁垒也是有道理的。

内容公司可以从以下几个方面做一些准备。

首先，项目选择需要倾斜。如今，影视项目的回报曲线已经变得越来越不可预测，没有一个项目是绝对安全的。在这种情况下，为什么唐'；难道你不把注意力放在那些至少通过正确下注就能下大注的地方吗？

做有元宇宙潜力的内容也是在做，做家长里短的内容也是在做。反正两个都不一定好。为什么不去争取一个更有机会形成系列，更有机会延伸到元宇宙，更丰富的实现模式，更有前途的东西呢？我不'；Idon’我认为不是。把每年项目总数的一半到三分之二押在元宇宙上，这太过分了。

秒要把影视内容和与之相关的游戏内容、VR内容、线下娱乐、NFT内容作为一个整体来看待。这意味着：首先，在拿版权的时候，要整体覆盖影视、游戏、VR、线下娱乐、NFT开发等所有相关的权利；然后在项目的规划和编制中，应将上述内容作为一个整体来考虑，形成各部分既能独立存在又能相互加强的联动方案。未来的元宇宙IP一定是跨媒介、跨形式的全时间IP。第三种学会使用新的工具进行影视创作，那么和游戏的衔接会容易很多。最近迪士尼将Epic

引入到《曼达洛人》的制作过程中(即[XY002][XY001]曼达洛人)。

游戏的虚幻游戏引擎。虚幻也是大型游戏《堡垒之夜》使用的引擎。以后《曼达洛人》进《堡垒之夜》用同一个发动机可以更流畅。

第四尝试将数字人引入影视作品。利用现有工具创造数字人，让数字人在影视剧中发挥重要作用，也是未来的重要趋势。数字人可以和ZR艺人混在一起，也可以独立支撑一个没有ZR艺人的完整作品。。数字人的引入不仅可以有效规避ZR艺人的风险'；频繁的风波，也让剧中人物更容易被标识，更容易出现在不受艺人限制的随时可以出现的地方'；时间表。所以，学会用数字人，给他们ZR'的性格和个性。，会成为影视公司非常重要的技能。

第五，传统影视公司的人才结构需要调整。你们公司有懂游戏、区块链和NFT、VR和AR的人吗？有没有认识超能力数字人的，这样的新人能不能和原来只知道影视内容制作和宣传的人形成合力和共鸣？这一切在一两年内可能不会有太大的作用，但是三五年后，你和其他内容公司可能根本不在同一个维度上竞争。

第六，加大电子游戏研发投入。未来所有的影视公司都需要同时是游戏公司，元宇宙中的所有内容在某种程度上都具有游戏的属性。。因此，懂游戏将成为元宇宙时代影视内容公司生存发展的前提。未来的影视公司不'；我不知道怎么玩游戏，就像高级法式大餐一样。我不知道如何买酒。最后但同样重要的是。一个内容公司的老板，必须愿意清除记忆，获取新知识，从零开始学习新东西。考虑到影视公司老板的普遍年龄，这可能是最具挑战性的，但在某种程度上，这是其他所有事情的基础。

4。超宇宙与NFT

问：超宇宙与区块链和NFT有什么关系？

王然：首先，人'；s对新事物的认知是不断进化的，很多行业最有前瞻性的大神也在改变和进化自己的观点。

就我今天的认知而言，我认为区块链诞生了以太坊，使得NFT("；异类令牌"或者"异类通行证")和NFT提出了元宇宙。现在看来。以太坊可能成为超宇宙的底层货币体系，NFT可能成为超宇宙的重要资产形态和基础设施。

如前所述，超宇宙必须让其中的每一个星系、王国、部落都互联互通。。所谓互联，就是两件事：第一，我可以无障碍地从一个星系进入另一个星系，从一个王国进入另一个王国，从一个部落进入另一个部落。第二我的资产的所有权和价值不会因为我进入或从一个地方移动到另一个地方而受到影响。

这意味着，超宇宙中的金钱和资产必须能够在不同的星系、王国和部落之间自由流动，并被广泛认可其权利和价值。。以太坊可能成为这样一种货币，NFT可能成为这样一种资产。无论我出现在元宇宙的哪个星系，哪个王国，哪个部落，我的以太坊和NFT都能一路跟随我。而它的价值同时也不会因为我所在的地方不同而剧烈的动摇。

NFT可以涵盖现实世界中几乎所有已知的资产形式。可以是艺术品、作品、专利和一些独特的设计，可以是时尚新潮的衣服。，可以是金融产品和衍生品，可以是土地和建筑物，可以是牧场、农场和海滩，也可以是会员和门票。

问：NFT和内容有什么关系？王然：现在让我们'；让我们来谈谈NFT。人们经常谈论两个概念：密码朋克和战利品。这两件事对于内容公司来说，其实特别值得深思。

CryptoPunks，2017年出生，是LavaLabs的两位创始人，MattHall和John

。

2017年，Watkinson受到了伦敦朋克街区、威廉吉布森科幻小说和Daft

朋克电子音乐的启发。基于以太坊ERC20的标准，由计算机自动生成10000个未分割像素头像。

一开始这些头像是免费收藏的，后来因为收藏者越来越多，逐渐有了商业价值。如今，最贵的头像是隐朋克。

7523的价格已经达到了1170万美元，最便宜的CryptoPunk也超过了25万美元。

大约一个月前，NFT项目位图的创始人Dom

霍夫曼与社交软件Vine联合推出8000个Loot包。每一个战利品袋都对应一张黑底白字的数字卡。卡片上只有8行简单的字，每行描述一种装备。。这八种没有特定图像和图片的装备构成了一个独特的战利品包。

比如这张卡片上写着：

匕首

狐狸袍

套头帽

镀金腰带

。

手套带链条

项链

钛环

就是这个748号Loot包

，最新受让价格已经超过80万美元。所有战利品交易在短短两周内就超过了2.3亿美元。最便宜的Loot卡也涨到了23000美元。

问：人是不是疯了？王然：也许是，但也许不是。因为这8000个战利品包可以成为一个全新的元游戏世界的基础设施。。正如52张扑克牌可以成为各种扑克游戏和纸牌魔术的共同基础。

首先，每张卡片上的八项装备的稀缺程度不同。。例如，上面的卡是有价值的，因为狐狸长袍在所有8000张战利品卡中只出现这一次。

其次，这些装备可以来自人们已经熟悉的影视作品、小说、游戏，因此人们很容易联想到它们。基于这些设备人们还可以创造各种新的形象，并使这些形象成为新游戏或影视作品中的重要角色。

第三，基于这样一个8000套设备的基础，社区的人发明了各种应用：

有些应用可以让你查询自己设备的稀缺程度；

有些应用程序允许您与他人交换自己的设备'；设备；

有些应用允许你根据自己设备的描述文字自动生成一些简单的图像；

有人专门开发了与战利品紧密挂钩的加密货币$AGLD

NFT，每个拥有装备的玩家可以自动获得10,000$aglds，其价值一度达到77000美元。

每个$AGLD的持有者都可以参与一个"投票故事"游戏。比如在一个叫《圣战传说》的故事的第一章。拥有$TERM的社区公民可以在不同的问题上投票，比如这个穿着$AGLD长袍的人应该戴上巫妖王的王冠吗？"结果社区以压倒性的票数通过了他可以穿，但是在第二章中，皇冠让他陷入了某种危险。目前社区正在投票决定如何处理这种危险)；

围绕这些差异，诞生了各种论坛和衍生故事。

Loot与其说是NFT的资产，不如说是巨大的社会实践。。与相对封闭的CryptoPunks系统不同，Loot是一个完全开放的生态。未来，战利品包可以继续裂变，也有可能成为我们在元宇宙的通用货币。

在Loot之前，每场比赛的装备只能用于那场特定的比赛。未来，Loot可能会成为元宇宙中第一代跨平台、跨游戏的装备。一个战利品包可以让你参与所有的游戏，甚至所有的商业活动。

在某种程度上，CryptoPunks更像是一个"自上而下"好莱坞作品。你可以喜欢也可以不喜欢，你可以交易也可以购买，但是你可以'；不要改变它。Loot更像是一面巨大的涂鸦墙，是"自下而上"每个人都可以在上面画两笔。两者都是内容，只是玩法不同。

对于内容公司来说，走crypto朋克相对封闭的内容之路，还是抢夺相对开放的内容，不仅是对创作能力的考验。也是检验对未来世界底层逻辑理解的试金石。

问：NFT会让内容创作变得更有价值吗？

王然：NFT将丰富内容的来源和形式，使内容创作更具想象力。也将以更多维度、更多叠加效果释放现实世界中优质内容的价值。

未来，现实世界的所有IP拥有者都不能也不应该忽视这些IP在元宇宙中的商业潜力；所有重要的IP必须"跨宇宙"。如果我能在现实世界中制作一个超级吸引人的故事，我应该NFT这个故事中的人物、道具和场景。而那些被NFT过的角色、道具、场景，很可能会孵化衍生出很多IP开发者完全没有想到的内容、游戏、应用和价值。

像这样一条取自原创IP，全球创作者丰富，记录在区块链，现在在NFT，发展在元宇宙的链条已经形成，IP内容也完成了从"上帝'；创作"到"每个人'；创作"在超宇宙中。面向全球内容创作者今天是哥伦布发现新大陆的时刻。

问：一旦这些IP中的人物、道具、场景都是NFT化的，那么原IP拥有者是否还有后续的NFT价值还重要吗？王然：谁拥有知识产权？谁将有机会永远分享元宇宙链中与此IP相关的价值创造。今天，当一个艺术家'；NFT的作品被转卖，部分利润与艺术家分享，而且无论作品被转卖多少次。，每次增值艺人都可以按比例享受相应的增值。这套分成规则从根本上保证了知识产权人的长远利益。

所有基于IP的元宇宙中所创造的价值，无论是新的艺术品还是商品。，或元宇宙中新的基于IP的内容和游戏。只要产生价值，IP拥有者都可以参与分享。此外，知识产权所有者也可以在有限的范围内开放NFT资产包，将一些重要的资产留在自己手中。被释放出来的NFT资产发酵产生商业价值后，手里的资产会被逐步释放出来，就像土地被一块一块拍卖一样。

总之，超宇宙和NFT将是IP的天堂，而不是IP的火葬场。当然，反过来。元宇宙还将要求知识产权所有者以开放和"每个人都创造"心态和视角。对待IP的正确姿势是用"煽风点火"来帮助它挥发气味，而不是像过去那样用手捂着怕被别人碰到。

问：听起来很棒。但无论如何，花80万美元买一个只有8个短语的战利品包，我可以'；除了泡沫，我想不出还有什么别的词来形容它。你愿意自己花80万美元买八个短语吗？

王然：我赢了。我暂时不会告诉你我是否有一个战利品包。今天最有趣的是，如果我有，我可能是个傻瓜；如果我没有'；t我可能是个傻瓜。

超宇宙或NFT必然会经历起起落落。泡沫是一件好事。被人耻笑躲起来也是好事。小道越长，越多人不'；你越不理解它，就越有机会成就大事。